懷舊搭配耐人回味

合桃

　　  



   
　　時尚潮流猶如齒輪般循環往復，不斷給予我們靈感和探索的方向。從上一季開始，T臺上頻頻演繹著似曾相識的摩登女郎，上世紀80年代的女強人，70年代的熟女，60年代的淑女。這些獨具年代感的服裝像是開啟記憶大門的鑰匙，每個服裝細節背后的文化影響和藝術形式成了設計師新的靈感來源，豐富了服裝的內涵，使其真正成為一種藝術形式。  
　　  



   
　　都市嬉皮士-優雅不羈  
　　起源于上世紀60年代美國的嬉皮士文化主要宣揚和平。嬉皮士們喜歡流浪，向往過一種自由的生活。他們一改上世紀50年代那種嚴肅、拘謹、典雅、柔美的正統服飾，崇尚隨意、自由的穿著，如將牛仔褲撕拉或剪破、在二手市場淘異國原始的服飾品，如印第安流蘇、皮衣、民俗風味的大披肩等，以及對花飾及色彩鮮艷的天然織物極為迷戀。  
　　這一獨特的叛逆服飾文化作為獨特的時尚元素被延續下來成為許多服裝設計師的靈感來源。隨著時代的發展，嬉皮士的叛逆精神也被賦予了新的時代內涵  
  



   
　　Charlotte Roson便是首當其沖引領都市嬉皮風的設計師。通過時髦的花朵圖案印花長裙，輕快的質地和絲質的長褲呼應了Woodstock年代的著裝風格。配上一雙靴子、長襪以及雙排扣的外套，倍添都市的摩登氣質。RalphLauren在延續一貫經典風格的同時也在本季系列中加入了雞尾酒會的著裝元素，讓高街服裝走向街頭。壓軸之作當選Hermes，圓頂禮帽、長柄傘搭配皮質的寬擺長裙和高筒靴，散發著濃濃的Dandy風。  
　　  



   
　　上海大學-巴黎國際時裝藝術學院的學生設計師章帆則把上世紀60至70年代嬉皮士風格服飾的元素、民族印花面料、流蘇等風格聯系在一起。在服裝廓型上將高迪的建筑簡易變形成為新的服裝廓型。高迪曾經說過“直線屬于人類，曲線屬于上帝。”我鐘情于他創造的流線型建筑,在細節的設計上我運用了大量弧線，以及圓弧狀曲線元素。將各種面料結合在一起，形成視覺假象，并且在幾套服裝中通過拼布達到馬賽克效果，更加突顯巴塞羅那建筑的特色。  
　　  
   



   
　　哥特式性感-剛柔并濟  
　　一直以來，哥特風格無論在小說中還是電影中總是試圖表現人性的陰暗面：頹廢、消極、超自然，讓人心生畏懼。可上海大學-巴黎國際時裝藝術學院的學生設計師周春雨卻偏偏以此為靈感，充滿明顯建筑輪廓的服裝配以柔軟的羊毛和輕薄的蕾絲作為點綴，上衣的斗篷加上了拱形門的設計，也明顯突出了哥特時期建筑的特點，雖然混搭卻讓人覺得很和諧。在裙子的腰部還加上了魚骨，這樣能讓裙子看起來更加硬朗堅挺，下身的緊身褲也是以黑色皮質與綢緞為主。  
　　  



   
　　設計中的強烈對比賦予了哥特風格新的寓意，正視自己的陰暗面也未嘗不是一件壞事。剛柔并濟帶出黑暗中的希望，預示著消極過后，我們會發現更有意義更光明的東西，生活將會更坦然。  
　　無獨有偶，現在炙手可熱的華裔設計師Alexander Wang在秋冬紐約時裝周上也刮起了一股神秘的哥特式浪潮。T臺上的哥特風經過改良，早已嗅不出陰森恐怖的感覺，取而代之的是強烈的視覺沖擊力。他仍然以切片式的服裝結構剪裁作為最具風格的設計特點，透視蕾絲邊修飾、內衣外露的著裝搭配都體現著這一季的性感設計重點。各種顏色的天鵝絨面料從披肩、服飾、leggings到靴子，款式多變，讓酷感設計多了女人味，也因此將復古風賦予了新“外貌”。以哥特風格詮釋的個性女孩前衛大膽中滲透著一絲懷舊味道，耐人回味。  
　　  
   



   
　　蘇格蘭格紋-民族即世界  
　　服裝可以代表一個民族，就像一提到旗袍、和服就會想到中國和日本，說到格紋就不免讓人想到蘇格蘭和它那讓人向往的鄉村風情。還記得電影《勇敢的心》中的片段嗎?蘇格蘭民族英雄華萊士和愛人為避開他人，在灑滿月色的湖邊私定終身，華萊士送給心愛之人的定情之物就是一條代表他們族落標志的格紋呢。歷史悠久的蘇格蘭格紋呢仿佛一部史書，在英國蘇格蘭格子注冊會記載著幾百種不同的格子圖案，有的以家族姓氏命名;有的是只有政府才能使用的“政府格”;也有專門為王室貴族定制的“貴族格”。  
　　  



   
　　上海大學-巴黎國際時裝藝術學院的學生設計師鐘霞玲在調研的過程中挖掘到了格紋背后的歷史，便想到了用蘇格蘭的經典格紋面料，在簡單、大方、貼合人體的剪裁下凸顯當代女性獨立自信的個性，用全新的現代感打造強烈個性的女士成衣，讓格子賦予性感、嫵媚與柔情萬種!  
　　時至今日，格子圖案早已不再是皇室的專利，設計師們紛紛在這方寸之間大做文章。Kenzo本季的秋冬系列中格子圖案是特色之一，不同形狀及大小的格子圖案遍布西裝、針織外套及T恤，充滿復古味道，簡單地搭配腰帶，民族氣息撲鼻而來。Vivienne West-wood的新作依舊貫徹反叛淑女的姿態，以紅、藍、紫及橙紅等色系突破沉悶的冬日調子，更采用大量的條子圖案，配以Westwood拿手的不對稱剪裁，亦剛亦柔，展示新一代強勢女性的魅力。  
　　  
  



   
　　宮廷文化-皇后狂想曲  
　　從埃及艷后到號稱“絕代艷后”的MarieAntoinette，她們的美是不容置疑的，尤其是圍繞在她們身邊的華服，即使曾經的輝煌已成過眼云煙，它們依然是美麗的守護者，其中的每一針每一線都像是在為后人娓娓道來它主人的故事，那是何等紙醉金迷的生活。有的人唾棄這種奢華的生活方式，而有的人卻對此好奇向往，其實無論是不喜歡也好，崇拜也好，也無論現在的時尚在經歷過金融危機之后是怎樣的乏味，我們依然相信它對美的表達是無止境的，而我們每個人也依舊懷揣著那渴望變身為美艷皇后的夢想。  
　　本季最引人注目的潮流便是皇室風格服裝的興起，特別適合那些追求女人味、優雅感的女士。面料的選擇是該風格成敗的關鍵，因此我們看到諸如天鵝絨、絲綢和刺繡等奢華面料在其中的廣泛運用，營造出柔軟高貴的造型。此外設計的元素也頗為多樣，從套裝、長裙到休閑單品，從夸大的袖子服裝做工上的細節，從復古感到現代感，甚至到未來主義，沒有做不到只有想不到，讓你怎么穿都有那優雅范。不過上海大學-巴黎國際時裝藝術學院的利薩老師建議在配飾的選擇上不宜喧賓奪主，簡單的腰帶、發型、高跟鞋和及膝靴即可。  
　　  



   
　　上海大學-巴黎國際時裝藝術學院的學生設計師瑪爾比亞也以此為靈感，同時更融入了自己的認識，她發現那時的穿著在奢華的同時很保守，很隱蔽，如從裹著頭部開始到穿著拖地的長裙。設計師在通過帽子來表達嚴謹之外，也并非保守，甚至還在衣服里大膽地混用了大露背和露肩的元素，表達人們渴望自我開放的精神。  
　　看著這群年輕設計師的作品，我們欣慰地發現他們不僅是在設計純粹的服裝，而是在不斷地挖掘藝術的深度、文化的內涵，讓服裝成為一段傳奇，經典不就誕生于此嗎?  
  
   

Anglli

谢谢，学习了。

甘草

耐人回味